Exposiciones Actuales de Susana Mazzarino
Susana Mazzarino participa actualmente en exposiciones internacionales que investigan la luz como manifestación visible de la consciencia. Sus obras exploran estados contemplativos a través de pinturas digitales creadas durante práctica meditativa profunda, posicionándose en la intersección entre arte contemporáneo, filosofía budista y física cuántica.
Las obras de Mazzarino han sido incluidas en colecciones curadas de instituciones como SAVVY Contemporary (Berlín), Galería Zunino (Sevilla), L'Original, Galerie Lo Scalo (Italia), AF Gallery, y Datarte, siendo seleccionadas por curadores independientes de España, Alemania, Italia y Estados Unidos.
Además cuenta con 25 años de carrera como diseñadora presentando 50+ colecciones conceptuales en eventos destacados en Shanghai, París, Nueva York, Milán, Londres, Madrid y Düsseldorf, con presencia comercial en más de 20 países y reconocimiento por WGSN como trendsetter.
VENICE INTERNATIONAL ART FAIR 2025 – 23ª EDICIÓN
12 - 22 Diciembre 2025
Susana Mazzarino, en colaboración con ACIT Venice – Asociación Cultural Italo-Alemana, participará en la 23ª edición de VENICE INTERNATIONAL ART FAIR 2025. Alojada en el prestigioso Palazzo Albrizzi-Capello y espacios históricos adicionales en Venecia, del 12 al 22 de diciembre de 2025, la exposición presentará talentos internacionales en fotografía, pintura, video arte, instalación, escultura y performance art.
Desde 2001, ITSLIQUID Group ha organizado más de 350 eventos internacionales, involucrando a más de 10,000 artistas en más de 60 venues globales. Sus iniciativas han presentado en museos prestigiosos como el CCCB – Centre de Cultura Contemporània de Barcelona en España, el NCCA – Centro Nacional para las Artes Contemporáneas en Moscú, el MuMo – Museo Montanelli en Praga, y el Museo MUST en Lecce, además de numerosas galerías y fundaciones privadas. Gracias a su asociación con Sedition, ITSLIQUID ha presentado maestros como Bill Viola y Refik Anadol, ofreciendo oportunidades de alto nivel para artistas jóvenes, de carrera media y reconocidos.


Spazio SV – Centro Espositivo San Vidal
"The Perception of Color"
Venecia, Italia
10-31 Enero 2026
Exposición colectiva internacional en el Centro Espositivo San Vidal, uno de los espacios culturales más emblemáticos de Venecia. La antigua iglesia de San Vidal, construida originalmente en el siglo XI y reconstruida en estilo renacentista en el siglo XVII, ha sido transformada en centro de arte contemporáneo manteniendo su extraordinaria acústica y arquitectura sagrada.
Situado en Campo San Vidal, junto al Gran Canal y a pasos del Ponte dell'Accademia, el espacio ha acogido exposiciones de artistas internacionales y es reconocido por la interacción única entre la luz natural veneciana filtrada a través de sus ventanales históricos y las obras contemporáneas. La altura de sus naves y la reverberación del espacio crean un contexto arquitectónico donde la luz se convierte en elemento activo de la experiencia artística.
Esta exposición temática sobre percepción del color resulta perfectamente alineada con la investigación de Susana sobre luz como lenguaje de consciencia. La ubicación estratégica en Venecia durante enero posiciona las obras ante público internacional de alto nivel que visita la ciudad durante la temporada cultural invernal, coincidiendo con eventos como la apertura de la temporada de La Fenice.
Obra presentada: Selección de la colección El Infinito Intangible
Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM)
Landscapes of Colours
Barcelona, España
17-23 Abril 2026
Participación en exposición colectiva en el MEAM, institución de referencia para el arte figurativo y contemporáneo en Europa. Fundado en 2011, el museo ocupa el Palau Gomis, edificio gótico-renacentista del siglo XVIII ubicado en el corazón del barrio del Born, uno de los distritos culturales más dinámicos de Barcelona.
El MEAM alberga una colección permanente de más de 1,000 obras y ha consolidado su posición como alternativa institucional al arte conceptual dominante, defendiendo la maestría técnica y la excelencia artística. El museo recibe más de 100,000 visitantes anuales y mantiene colaboraciones con instituciones como la Royal Academy of Arts de Londres y museos de figuración realista a nivel mundial.
Aunque el MEAM tradicionalmente se enfoca en figuración, esta exposición temática sobre paisajes de color ofrece oportunidad excepcional de presentar obras de luz y color abstracto que dialogan con la rica tradición catalana de investigación cromática, desde Tàpies hasta la abstracción contemporánea. La inclusión en este museo establece credibilidad en el circuito institucional español y conecta con la importante comunidad de coleccionistas catalanes y del sur de Francia.
Obra presentada: Selección de la colección Interlumen & El infinito Intangible
MAMAM (Museo de Arte Moderno Aloísio Magalhães)
Arte Laguna Prize 20th Edition - Premio MAMAM Museum, Recife, Brasil
Agosto 2026 (30 días)
Exposición colectiva de un mes como ganadora del Premio Especial MAMAM en la 20ª edición del prestigioso Arte Laguna Prize. El MAMAM, fundado en 1997 y nombrado en honor al influyente artista y diseñador brasileño Aloísio Magalhães, es una de las instituciones más importantes para el arte moderno y contemporáneo en el nordeste de Brasil y referente para toda América Latina.
Ubicado en Recife, capital de Pernambuco, el museo ocupa un edificio histórico de mediados del siglo XIX que fue cuidadosamente restaurado y adaptado para albergar siete salas de exposición distribuidas en tres plantas, sumando aproximadamente 1,800 metros cuadrados de espacio expositivo. Desde su fundación, el MAMAM ha realizado exposiciones de artistas de relevancia internacional incluyendo Cildo Meireles, Ernesto Neto, Vik Muniz y Beatriz Milhazes, consolidándose como centro de referencia para la producción contemporánea latinoamericana.
La obra "CANAL DE LUZ" será presentada durante un mes completo, ofreciendo visibilidad significativa en el circuito institucional brasileño y acceso directo a coleccionistas, curadores y críticos latinoamericanos. Esta exposición representa entrada estratégica al mercado del arte sudamericano, una de las regiones de mayor crecimiento en el coleccionismo contemporáneo.
Obra presentada: "Canal de Luz" Reconocimiento: Premio Especial MAMAM – Arte Laguna Prize 20th Edition

Carrousel du Louvre, Paris
Art Shopping - Salon International d'Art Contemporain
23-25 Octubre 2026
Exposición confirmada en el Carrousel du Louvre, espacio expositivo de prestigio mundial situado literalmente bajo las icónicas pirámides de cristal del Museo del Louvre diseñadas por I.M. Pei. Este centro comercial y cultural subterráneo, inaugurado en 1993, conecta directamente con el museo más visitado del mundo y recibe millones de visitantes anuales.
El Carrousel du Louvre ha acogido ferias de arte, exposiciones de moda, eventos culturales y presentaciones de marcas de lujo, convirtiéndose en punto de encuentro entre arte, diseño y coleccionismo internacional. Su ubicación en el ala Richelieu del Palacio del Louvre, con acceso desde la Rue de Rivoli y la pirámide invertida como elemento arquitectónico icónico, combina el prestigio histórico del palacio real con programación contemporánea de primer nivel.
Art Shopping es uno de los salones de arte contemporáneo más importantes de Francia, atrayendo galerías, artistas y coleccionistas de todo el mundo durante tres días intensivos. La participación en este evento posiciona la obra ante audiencia internacional de coleccionistas, curadores, críticos y profesionales del mercado del arte europeo.
Obras presentadas: Selección destacada de la colección Carros de Luz, incluyendo "Blue Light Dragon" (150 × 90 cm) Significado para la carrera: Reconocimiento institucional europeo al más alto nivel y exposición ante la comunidad internacional del arte contemporáneo.

VENECIA CONTEMPORÁNEA – 17.ª EDICIÓN 2025 24 de octubre – 7 de noviembre de 2025
ITSLIQUID Group, en colaboración con ACIT Venecia – Asociación Cultural Ítalo-Alemana, se complace en anunciar la convocatoria para la 17.ª edición de VENECIA CONTEMPORÁNEA 2025, que se celebrará en Venecia, en el Palazzo Albrizzi-Capello (haga clic aquí para obtener más información sobre este espacio), así como en otros prestigiosos espacios y edificios históricos, del 24 de octubre al 7 de noviembre de 2025, coincidiendo con la 19.ª Bienal de Arquitectura de Venecia. Desde 2001, ITSLIQUID Group ha organizado más de 350 eventos internacionales, con la participación de más de 10 000 artistas en más de 60 espacios internacionales. Sus iniciativas han contado con la participación de prestigiosos museos como el CCCB (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona), el NCCA (Centro Nacional de Arte Contemporáneo) de Moscú, el MuMo (Museo Montanelli) de Praga y el Museo MUST de Lecce, además de numerosas galerías y fundaciones privadas. Gracias a su colaboración con Sedition, ITSLIQUID ha presentado a maestros como Bill Viola y Refik Anadol, ofreciendo oportunidades de alto nivel para artistas jóvenes, de media carrera y de renombre.


